viernes, 25 de agosto de 2017

Death note de Netflix. Opinión de los 15 primeros minutos de la película (que fue lo que aguanté)

Escribo esto como descarga personal.  Si no quieres spoilearte, no me leas... porque le voy a dar con todo.

Al parecer, debemos permanecer alejado a Hollywood de las historias de anime si no queremos sufrir de una embolia fulminante de la arrechera. Si señor, presentíamos que sería una basura, y superaron todas nuestras espectativas.  Es como si se la hubiesen arreglado para hacer un nuevo Dragon Ball Evolution y lo hicieron con una se las series de animes más representativas del género de la última década.

¿En qué se basa mi molestia?  en muchas cosas:

El Guión.

Hay dos cosas que nos engancharon a todos con Death Note: 1. El debate ético de la pena de muerte y 2. La perversión del poder . Muchos que crecimos en latinoamérica nos dividimos según lo que creíamos justo. Estaban los que apoyaban a Light y los que apoyaban a Batman...digo L. Generó toda clase de debates morales en los foros en internet sobre si la forma de acabar con la violencia era acabar con los violentos... y siempre se podría ver a algún friki en las convenciones con su libreta y el nombre de Hugo Chávez de primero en la lista.

Hollywood eliminó esa parte para convertir a Death Note en un Thriller Gore sin sentido. Con un Ryuk que es más un monstruo que un Dios, cuya única meta es pervertir a Light para convertirlo en un asesino. No como el shinigami que conocemos que solo quiere ser un espectador y le parece "interesante" las decisiones que Light toma solito. Ni siquiera le explicó la regla de que quien usa la libreta no podrá ir al cielo ni al infierno.

Ni hablar de cuando entabla su primera conversación con Misa en la historia, donde después de decirle su nombre, le dice de una que tiene una libreta que mata gente, y le demuestra que puede hacerlo. ¿Quien le revelaría a una extraña que es un asesino?

¡Vamos a matarlos a todos Siiiiiiiiiii! Pero primero tirémos.

No continué viendo mucho más lejos. Seguramente, si no has leído el manga o visto el anime lo disfrutes aunque vas a tener que demostrar mucha paciencia ante argumentos de guión tan estúpidos.

El Cast-

Si, desde hace poco más de un año sabíamos que tendríamos un L afroamericano. Lo aceptamos porque era Netflix quien producía, y nuestra experiencia con la empresa era buena.  Ellos produjeron cosas ejemplares como House of Cards, Daredevil, incluso una versión bastante empalagosa de Cazadores de Sombras que se ajustaba bastante bien al libro...que también es empalagoso. Teníamos esperanzas.

El problema surgió de que la directora de casting se empeño que ninguno de los personajes principales se pareciera ni un poquito al de la serie original. ¡Por Dios! ¿En Estados Unidos no había alguna catira anoréxica que pudiese interpretar a Misa?  ¿En serio?

¿Porqué Yagami Light no podía ser asiático? O al menos L, podría haber sido inglés por su apellido. Y hay personas que piensan que es racista pensar que este detective no podría ser interpretado por un afroamericano, pero no se trata de eso.  L es conocido por su palidez (por nunca salir al sol) y sus ojeras por no dormir. Eliminas eso, y estás contando a otro personaje.

En fin, otro Dragón Ball. Donde la profundidad no importa mientras tengas sangre y buenos efectos.

Hubiesen comprado los derechos de este Live Action y les hubiese ido mejor. 



jueves, 27 de abril de 2017

5 Razones para ver animales fantásticos


Estreno: . 18 de Marzo de 2017
Dirección: David Yates
Guión:  J.K. Rowling
Elenco: Eddie Redmayne, Katherine Waterston, Alison Sudol, Dan Fogler, Ezra Miller, Colin Farrell y Johnny Depp
Género: Épico, Fantástico
Estudio: Warner Brothers



La cosa empezó así:

     Durante el tiempo en que J.K. Rowling escribía los libros de Harry Potter y sus estudios en el colegio Hogwarts, fue dándole nombre y autores a los libros que sus personajes utilizaban en clases, entre estos "Animales Fantásticos y donde encontrarlos" de Newt Scamander, "Quiddicht a través de los tiempos"  de Kennilworthy Whisp, "Una historia de la Magia" de Bathilda Bagshot, entre otros que seguramente los más fans de la saga podrán citar.

   Los libros  ficticios aquí nombrados, serían utilizados posteriormente como excusas para desarrollos argumentales dentro y fuera de la novela.  Por ejemplo "Animales fantásticos" y "Quiddicht a través de los tiempos" fueron escritos por Rowling para la fundación Comic Relief, que edita libros cuyas ganancias van dirigidas a la caridad.  Estos "libros de texto" no contenían mucha información sobre sus autores, sino que eran ampliaciones enciclopédicas del mundo mágico.

Luego de que las películas llegaron a su final quedó un gran vacío para los fans. A pesar que Rowling inició su carrera escribiendo libros para adultos,  no tuvo el éxito que tuviera con su obra prima... ella seguía escribiendo a Potter pero sin presiones editoriales, simplemente agregando historias paralelas, ampliando el universo y publicando todo este material en su página Pottermore.com de manera gratuita para sus fans.

Y llegaron los spin off.

Otros autores se interesaron en continuar el universo por las ganancias monetarias implícitas. Es así como  "Harry Potter y el legado maldito"  (escrito por Jack Thorne) llegó a los teatros  con la aceptación  de Rowling,  y  ésta recibió la oferta de convertir a Newt Scamander  (autor en la ficción de Animales Fantásticos) en el nuevo protagonista de una nueva saga de  películas donde podrían incluir mucho del material de los libros de Harry Potter,  que fue dejado de lado  a la hora de realizar las películas originales.

Warner  repite de esta manera la fórmula que ha funcionado con otras franquicias como El Señor de los Anillos (el Hobbit) y Star Wars (Episodios I, II y III) 


 Sinopsis. 

Newt Scamander es un especialista en animales mágicos que llega a Nueva York de los años 20, con el propósito de liberar a una  criatura en su habitat natural luego de que ésta es víctima del comercio ilegal de especies. La dificultad radica en que entrar al país con animales fantásticos es ilegal, así que planea que su operación  pase por el más profundo de los secretos. No contará con el contratiempo de que la maleta que contiene toda su colección de animales se abrirá por error y las más traviesas de estas criaturas escaparán poniéndolo en situaciones hilarantes y sin querer cayendo en una guerra para la que nadie está preparado.


Razones para ver "Animales Fantásticos y donde encontrarlos" 

1.  Es la precuela a las películas de Harry Potter, donde el mundo mágico se enfrenta al mago tenebroso Grindelwald, del que se hacen  múltiples referencias en las películas del niño mago. A pesar que la temática no es específicamente esa, resulta un gran prólogo para lo que serán las continuaciones.

2.   Es dirigido por David Yates (director de 4 películas de Harry Potter) y producido por J.K Rowling. Lo que hace que Animales Fantásticos tenga una consistencia lineal con la serie anterior.

3.  No podemos imaginar un mejor protagonista que el multipremiado Eddie Redmayne,  que logró convertir un personaje de una historia para chamos en algo profundo, humano e inteligente. A pesar de que no podemos parar de reír con las cosas que le tocan hacer para capturar sus criaturas... pokemón es plano y aburrido comparado con esto.

4.   Los animales fantásticos son prácticamente los protagonistas de la historia, sin dejar de ser animales.  Tal vez algunos tengan algunas mañas y fijaciones muy humanas, pero lo que los hace ingobernables es que son irracionales y ceden a los impulsos de su especie.

5.  Teníamos mucho tiempo sin ver una película para niños que no respondiera a alguna fórmula. A pesar de que no existe un libro  que narre las aventuras de Scamander, se siente como si lo hubiera, y que  todo parte de un guión mucho más grande.  Sabemos que hay múltiples huevos de pascua que explotarán en las secuelas, y los fans de los libros de Harry Potter pudimos encontrar muchos de ellos... por ejemplo: referencias al destino de la hermana de Albus Dumbledore (no digo más).

En fin, si ya se te acabaron las series que tenías por ver y te dejaron con ese sentimiento de que las extrañarás... bueno, esta película es uno de esos buenos vicios en los que es genial dejarse caer.

viernes, 31 de marzo de 2017

Venezolanos piden ayuda Internacional sobre Venezuela.

Jamás suelo escribir sobre política, pero hoy pienso hacer una excepción porque lo que está pasando es grave.

Quiero, en nombre de mis compatriotas, hablarle al mundo de lo que está pasando en mi país.

Producto de muchas, malas decisiones económicas que ha tomado el gobierno de Venezuela, ahora estamos en una crisis:  No hay comida,  no hay medicinas, aveces no hay agua o servicio eléctrico.

 Mis amigos y familiares sobreviven a la situación con lo que enviamos desde  afuera, y así hacen las cientos de familias que han visto partir a sus hijos a otros países, a trabajar en cualquier cosa que les
permita vivir, y ayudar.  Muchos no tienen esa opción. Ya sea por no haber tenido una educación universitaria que les permitiera migrar  y ser bien recibidos en otros lugares, o por no tener ahorros que les permitan iniciar una nueva vida desde cero.

Esa gente está pasando hambre. Esa gente está viendo morir a sus hijos de inanición, están botando a sus mascotas a la calle, porque no los pueden mantener,  están comiendo de la basura.

Mientras tanto el gobierno de mi país está en negación:  Eso es mentira. No hay hambre, la gente no muere, esos son mentiras para desprestigiar el trabajo gubernamental.  Y por ello, están cerrándose a toda ayuda que pueda venir del exterior.

Muestra de esto, la reunión de la OEA del día de ayer, donde vimos un viceministro peleando porque
no se discuta el tema de Venezuela en la OEA. No queriendo admitir necesitar ayuda, para salir del problema que afecta a la población. No dar el brazo a torcer así nos cueste la vida a todos los Venezolanos.

Comunidad internacional, ese señor NO nos representa. No lo elegimos para representarnos, ni para hablar por nosotros. A los que sí elegimos es a los miembros de la AN, quienes han cumplido con su deber con su pueblo de pedir la ayuda. No se trata de traición a la patria reconocer que necesitamos ayuda, se trata de responsabilidad sobre las vidas que hay en juego.

Sin embargo, ayer el Tribunal Supremo- un organismo elegido a dedo por la anterior Asamblea, fuera de lapso legal para hacerlo- decidió quitarle el poder a nuestros verdaderos  representantes.    Decidió eliminar un cuerpo elegido democraticamente. Y lo más terrible es que ya ese tribunal les habían quitado el poder desde el año pasado,  rechazando y oponiéndose a cada una de sus decisiones. Sin embargo, ahora sí se proclama el golpe porque lo hicieron más obvio. Ahora el mundo POR FIN se da cuenta de la realidad.

Particularmente no sé, cuál es el alcance de la presión internacional que pueden ejercer los países miembros de la OEA o ONU. Quiero saber si van a permitir que mi país esté como Cuba con 50 años de dictadura. Si van a expresar su preocupación y ya, o si realmente van a ayudarnos a salir de esta crisis a través de los mecanismos legales a los que tengan acceso.

   El venezolano ha vivido muchos años en democracia, pacíficamente y no sabe vivir de otra manera. El venezolano no va a tomar las armas  para matar a otros venezolanos. Va a emigrar masivamente, como ya está pasando con los profesionales, pero pronto lo harán también los demás.
Y son sus países los que recibirán a esos refugiados sin patria, pobres y desnutridos. Así que esto es un problema que no sólo atañe a Venezuela, sino al mundo.

Agradezco a los países que nos han recibido con los brazos abiertos, pero si de verdad quieren ayudarnos, eviten que más venezolanos tengamos que huir.



sábado, 9 de agosto de 2014

Libertador. De Edgar Ramírez, ¡perdón! de Arberto Arvelo.

  
      En estos días fuí a ver la película "Libertador" con Edgar Ramírez, pues me habían dicho que era una de las mejores que se habían hecho en la historia del cine nacional. Tenían razón.

            La inversión de dinero en la cinta, los paisajes, la fotografía, la historia...es una película que volvería a ver sin duda, porque ¡está muy bien hecha! A pesar de las marcadas licencias históricas que hacen los guionistas de la cinta para hacerla un producto de entretenimiento eficaz.

            Si, lamento mucho quitarles el velo mágico de creer que la historia del Libertador fue como la cuenta cinta, no porque yo sea una experta en historia, si no porque conozco de cine y me sé algunos de sus truquitos:


         


      En toda historia épica llevada al cine tienen que haber ciertos factores que hagan que la audiencia quede en vilo:


 1.         La primera característica de una buena historia es que exista una transformación paulatina del personaje principal. En otras palabras, la historia es el proceso de cambio del protagonista; lo que aprende de su experiencia que lo convierte en una persona distinta a la que fue.  Por eso vemos a un Simón ricachón, que cree que todo se consigue con dinero, que pasa por al lado de unos torturados y no hace nada porque no son "sus esclavos".

 2.  Historia de amor. ¿Qué hubiese  sido de la película Titanic si Rose y Jack no se hubiesen enamorado? ¿Que hubiese pasado si Bolívar no hubiese enviudado?   ¿Que pasaría en una película venezolana donde no se mostraran tetas?  El amor es un tema universal, que vuelve más humano al personaje principal.

          El hecho que Manuela le dijera "Te amo" y Bolívar esquivara la situación,  significa para un público que ha crecido con la pluma de Delia Fiallo, que él nunca pudo olvidar a su primer amor; reforzando el ideal romántico del amor eterno y las almas gemelas que tanto éxito tienen en nuestro continente.

3.  El personaje principal es forzado a dejar su vida cómoda por la intervención de un sabio, en este caso Simón Rodríguez,  el Gandalf  de la película.  Los historiadores ya se pronunciaron a este respecto: ni Rodríguez ni Monteverde debían estar en esa hacienda en esa época, pero era necesario. Al  vincularlos, lograron resumir y justificar las decisiones de toda la vida de un hombre en dos horas.

4. Luego  llega el punto vital, donde se le plantea la decisión al personaje de tomar la pastilla roja o la azul.

     Todos esperábamos el juramento del monte sacro, pero a cambio nos dieron algo más creible: se baja del carro y hace un acuerdo tácito entre risas.
      Cual William Wallace, nuestro héroe lo pierde todo, y luego se levanta así mismo desde la pobreza y el destierro hasta llegar a ser presidente con el apoyo del pueblo llano... Mel Gibson no pudo hacerlo mejor.

5. Entonces nos topamos de lleno con un clásico cliché hollywoodense: el amigo del prota  siempre fue malo, y lo traiciona al final. En este caso Miranda, y el otro chico que lo entregó al final -que nunca supe el nombre-. Aquí los historiadores se indignaron aún más... pero me gustó cuando Bolívar pagó el karma teniendo que capitular él mismo, al huir de Caracas.

         Es un hecho conocido que Bolívar no era querido en todos lados, hubieron colonos fieles a la corona que lucharon del bando de los españoles, por eso fue gratificante ver a la anciana cayéndole a golpes por lo que estaba haciendo. 

6. Hablenme de "Xena"/ Manuela Saenz. La super heroína, con más información que Varys de Game of Thrones; o Sucre como el sidekid de Simón. Fué cool, no lo negamos, pero una mujer que participó en campañas y batallas,  y salvó a Bolívar en más de una oportunidad, creo que merecía mayor participación en la película.

7.   Y por último,  la muerte de Bolívar. ¿Qué es más impactante para un final? ¿Una persona que muere de tuberculosis en su cama, o un asesinato a traición? necesitaban el dramatismo de la muerte del héroe a manos de sus aliados.

           Hay muchas teorías acerca de esa muerte. Hemos escuchado incluso que la enfermedad de Bolívar no era tuberculosis sino una venérea; últimamente se habla de la intervención de Estados Unidos  (¿cuáles fueron los resultados finales de la autopsia por fin?)  los cineastas se fueron por lo sano y de forma disimulada, insinuaron que los británicos tenían razones para hacerlo.

         En fin, como una película de entretenimiento cumplió todas las expectativas que se plantearon, y fue bien promocionada como "EPICA", y no como "DOCUMENTAL".  Hago esta salvedad porque, mucha gente se la está tomando en serio, lo cual demuestra lo poco que conocemos de nuestra propia historia. Hay cosas que están basadas en hechos reales, pero muchos son inventados para hacer la historia más interesante para el espectador.  Que, por cierto, pobre Santander, lo dejan como un pelele, y nadie ha dicho nada al respecto.

  Sin embargo, no deja por ello de ser la mejor película nacional del año, sin duda alguna.

sábado, 8 de marzo de 2014

No me den un vampiro a quien no pueda temer.



Hace unos meses, cuando adquirí mi pequeña colección de 10 tomos de las crónicas vampíricas de Anne Rice de la editorial  ZEta, publiqué como "Estado" de facebook,  mi indignación ante que en una de las solapas de todos los libros se pudiese leer este texto:

"Como en la tetralogía de Stephanie Meyer-`considerada la Anne Rice juvenil´- estos vampiros sufren, sienten y hacen confidencias" .


¿En qué universo puede Stephanie Meter ser comparada con Anne Rice?  Estamos hablando de dos tipos de escritura totalmente distintos, aunque tengan un tema en común: VAMPIROS.

MEYER VS. ANNE RICE

Por un lado tenemos a Rice,  de 72 años:   con más de 40 libros en su haber, destacándose las Crónicas Vampíricas (14 libros en total) + 3 de Brujas + 3 de ángeles, + 3 sobre la vida de Jesús como criatura mágica.     Sus libros se destacan por una amplia investigación histórica de los contextos donde sus personajes iniciaron su inmortalidad, y en un constante debate filosófico acerca de temas universales como el arte, la belleza, la religión, la evolución del feminismo, etc.  En una búsqueda espiritual que la ha llevado - a ella misma- del ateísmo más aférrimo al cristianismo de congregación, mientras el lector la acompaña a través de los años.

En la otra esquina esta Meyer, de 40 años, con apenas 8 libros publicados de los cuales 4 son la saga Crepúsculo + 1 complemento a la saga, y otras dos novelas X. Su estilo se destaca por tener largas lineas de diálogo entre sus personajes, orientado hacia la novela romántica, poca descripción de escenas, ambientación en el presente.

viernes, 21 de febrero de 2014

Battle Royale vs. Hunger Games




 Debo reconocer que no había visto "Los Juegos del Hambre" (The Hunger Games) por una cuestión de orgullo. Soy otaku,  y que una norteaméricana haya agarrado la trama de Batle Royale (un clásico del cine Gore Japonés) y lo haya convertido en una versión Disney, no me daba mucha gracia que digamos.  





     Ya hemos visto a Hollywood arruinar películas antes, como es el ejemplo de la española "REC", o el "El Aro", y ni hablar de las basadas en manga, que son un autentico suplicio  para los fans (Dragón Ball, El Último Maestro Aire, etc.) 

      Sin embargo, ayer estaba aburrida y cambiando canales, me dí la oportunidad de verla., y debo reconocer que es buena.  Aunque está ambientada en la misma situación (adolescentes peleando a muerte, sólo puede quedar uno y bla, bla..) la trama  es completamente distinta, e incluso el universo donde tiene locación.

viernes, 14 de febrero de 2014

Papita, Maní, Tostón


   En estos días, fui a ver la película venezolana "Papita, Maní, Tostón",  de la cual mucha gente me habló maravillas: de que era divertida, y que uno pasaba un buen rato.

 Es verdad. Además uno contempla la evolución del cine venezolano en cuanto a la iluminación, el manejo de las cámaras, el diseño gráfico; no diré de la calidad de las actuaciones porque siempre han habido actores excelentes en nuestro país.


        Pero como yo sé que el cine nacional puede seguir mejorando, quería hacer la lista de los pro y contras que tiene la película a fin de que si este escrito llega a manos de los realizadores nacionales lo tomen en consideración.  De más está decir, que esta crítica tiene SPOILERS, por lo que si no has visto la película, y eres sensible a que te cuenten el final, por favor no sigas leyendo.